简体中文 | 2022 | ISBN 9787900966636 | 上海音乐出版社 | 877 MB | MKV JPG
◎ 课程介绍 ◎
系统学习演奏技巧：本课程区别于传统的管弦乐教程，不仅深入分析演奏技巧，更从创作者的角度进行示范，为用户提供直观的音频体验。课程分为五个乐器章节，帮助用户了解中国乐器的音色和音质，熟悉中国传统音乐的表现手法，并掌握中国传统乐器的演奏技巧。
创新指导与作曲实例：本课程运用一到两个音乐主题，让用户清晰地感受到同一主题在不同演奏技巧下所产生的独特音响效果和音乐氛围。
专业创作团队出品：本课程与上海市教委高级课程及上海音乐学院思想政治试点课程所用教材《应用作曲》配套使用。视频课程由上海市教委创新团队制作，并由唐晓峰、邢立远、邓益群等青年传统乐器演奏家倾情演绎。
课程内容呈现：本课程将“图像、文本、音频、视频和乐谱”五合一的形式融为一体，多维度地演示了包括单音、音程/和弦、装饰音和泛音在内的演奏技巧。这营造了一种沉浸式的体验，如同置身于传统的中国器乐作曲课堂，使用户能够准确地在作品中运用中国传统乐器，并赋予作品更丰富的民族韵味。
◎ 目标受众 ◎
音乐作曲专业的学生、专业音乐制作人、音乐爱好者
◎ 课程特色 ◎
本视频课程以中国器乐的作曲词汇、代表性乐器的演奏技巧和特点、音乐组织和现代应用为核心。通过直观的案例分析、演奏技巧的对比以及实际的制作示例，为用户的作曲和制作过程提供了重要的参考。本课程共包含337个视频以及配套乐谱。
关于作者：
剧透：
秦怡是上海音乐学院的作曲家、副教授和硕士生导师，她享誉全球、屡获殊荣的作品专注于艺术、科技和传统元素的交融。她的作品广受《纽约时报》赞誉，涵盖传统声学作品、电子音乐以及创新的跨媒体、AR/VR和声音艺术装置。
季东勇是上海音乐学院的作曲家和副教授，也是一位屡获殊荣的作曲家，他的作品在全球范围内演出，涵盖管弦乐、室内乐、电子音乐和多媒体音乐。他多元化且富有创新性的作品经常探索跨学科的界限，包括互动电子作品、大型舞剧和人工智能驱动的多媒体表演。
唐晓峰- 琵琶演奏家；
邓益群- 古筝演奏家；
钟志岳- 古琴演奏家；
邢立元- 二胡演奏家；
徐瑶- 笛子演奏家。
截屏
剧透：
目录（译自中文）
剧透：
第一部分 中国器乐旋律的基本要素
第一章 基本书写词汇
[视频 1–16]
调性和音阶 [视频 17–22]
和声音程和和弦
第二章 旋律进行和乐句
[视频 23–27]
旋律走向 [视频 28–39
] 旋律装饰 [视频 40–41]
自由节奏
第三章 音色细微差别和技巧
[视频 42–58]
旋律变化
[视频 59–64]
装饰音 [视频 65–74]
装饰音
[视频 75–84]
其他音色变化
第二部分 常用乐器和演奏技巧
第一章 琵琶
[视频 85–86]
记谱法音准与音域[视频87-127]
常用演奏技巧与演奏示例
第二章 古筝
[视频128-129]
记谱法、音准与音域[视频130-177]
常用演奏技巧与演奏示例
第三章 古琴
[视频178]
概述[视频179-180]
记谱法、音准与音域
[视频181-222]
常用演奏技巧与演奏示例
第四章 二胡[视频223-224]
记谱法、音准与音域
[视频225-255]
常用演奏技巧与演奏示例
第五章 笛子
[视频256-257]
记谱法、音准与音域[视频258-308]
常用演奏技巧与演奏示例
第三部分 中国器乐作品的实例与写作特点
第一章 琵琶的创作思路与应用分析作品
[视频 309–311]
传统曲目分析——《边疆之歌》、《苏之哀歌》、《十面埋伏》[视频 312–314]
流行曲目分析——《扬州路上的战火》
第二章 古筝作品创作思路及应用分析 [视频 315–318]
传统曲目分析——《黄昏渔夫之歌》[视频 319–320]
融合传统元素的创新——《林泉》[视频 321]
游戏音乐应用——《原神》《北国宝库》
第三章 古琴作品创作思路及应用分析 [视频 322–324]
传统曲目分析——《梅花三变奏曲》、《渔夫樵夫之对话》
[视频 325–326]
电影配乐分析——《英雄》《棋局》
第四章二胡作品的构成思维与应用分析
[视频 327]
传统作品分析——刘天华《光明行》
[视频328]
电视剧配乐应用——《琅琊榜》
第五章 作曲思路及应用 竹笛作品分析
[视频329-334]
传统作品分析——《飞鹧鸪》
[视频335-337]
传统元素创新融合——《卧虎藏龙》
*注：本课程可与配套教材《中国器乐写作教程》配合使用。
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